Foto Rahel Goelzner

Der Herbst. Alles legt sich schlafen, der Kreislauf des Lebens beginnt von vorne. Die Braut. Ein neuer Anfang, die Liebe zu Mensch, Tier und Natur. Leben und Tod, Freude und Furcht, Trauer und Hingabe. Neustart.

AUTUMN BRIDE ist eine Wiener Melodic-/Symphonic Metalband, die aus Suzy Fingernagel (Gesang), Max Fingernagel (Schlagzeug), Alexander Schmid (Gitarre) und Ken Straetman (Bass) besteht. Druckvolle, heavy Riffs gepaart mit packenden, emotionalen Melodien, einer atmosphärischen Orchestrierung und tiefgründigen Lyrics, sowie der kraftvollen Stimme von Suzy definieren den Sound. Das Debütalbum „Undying“, dass 2021 erschien, hat die Symphonic-Metal Fans und Medienvertreter*innen gleichermassen begeistern können und viel Aufsehen erregt. Es folgten nennenswerte Live-Shows, u.a. als Special Guest für GODSMACK und eine Europatournee mit VISIONS OF ATLANTIS, gefolgt von mehreren Festivals in Europa, wie NOVA ROCK (AT), AREA 53 FESTIVAL (AT), WACKEN OPEN AIR (DE), LAKE ROCK (AT) und FULL METAL HOLIDAY (ES). AUTUMN BRIDEs Live-Shows sind emotional, intensiv, energiegeladen und reißen das Publikum von Beginn an bis zum Ausklingen der letzten Note mit. Durch die zahlreichen Live-Performances konnte AUTUMN BRIDE bereits eine loyale Fangemeinde in ganz Europa gewinnen. Im Herbst 2024 wird das zweite Album „Bedtime Stories“ auf die Menschheit losgelassen und gibt damit den Ton für die Zukunft an. Noch bombastischer und emotionaler! „Bedtime Stories“ entführt einen mit seinen Geschichten und man wird mitgenommen auf die Reise durch die menschliche Seele, in eine Welt von dunklen Träumen und Dämonen und erzählt von unlöschbarem Licht, endloser Hoffnung, von Gegensätzen und inneren Kämpfen. Diese Gutenachtgeschichten sind Hymnen des Lebens, unterstrichen durch packende Riffs, treibende Rhythmen und emotionsgeladene Gesangslinien. Zu dem neuen Song „Sparks“ sagt die Band: „Die Kammer der Gute Nacht Geschichten wird bald geöffnet. Lässt Euren Wünschen freien Lauf und tretet in die Welt voller Geister, Emotionen, Wunder und Kreaturen der Nacht ein. Das Buch aller Geheimnisse wird am 27. September aufgemacht.“ Das Video zu „Sparks“ sieht Mensch hier: https://youtu.be/bdW8WltP3Cs

Es wurde vorab mit „H.EART.H“ schon ein Song veröffentlicht: H.EART.H

Das Album ist hier vorbestellbar

AUTUMN BRIDE live:

04.12.   A- Graz – Explosiv mit Freedom Call

07.12.   A- Wien – Szene Wien

Online:

https://www.facebook.com/AutumnBrideBand

https://autumn-bride.com/

Foto Vecc Schiaffino

Richie Kotzen hat jetzt das offizielle Video zu seiner neuen Single “Insomnia” vorgestellt. Es ist die neuste Single aus seinem kommenden Studioalbum “NOMAD” (BMG), das am 27. September 2024 erscheint. “Insomnia” ist die dritte Single von “NOMAD” und eine stimmungsvollere, melancholische Angelegenheit. Während sie immer noch sein feines Gespür für den Hardrock beweist, scheinen Kotzens tiefe musikalische Wurzeln aus Philadelphia mit einer Bridge und einem Refrain durch, die noch funkiger sind. Die Strophen köcheln mit einer schlaflosen Unruhe, bis sich die Sonnenstrahlen der geerdeten Refrainzeile durchsetzen. Die Hauptmelodie für “Insomnia” fiel Richie passenderweise im Schlaf ein und als ihn die Inspiration überkam, wachte er sofort auf, fuhr sein Studio hoch und arbeitete die Nacht durch, um den kreativen Schwung nicht zu verlieren – und so entstand, was später zu “Insomnia” wurde. “Insomnia” ist HIER zum Streamen verfügbar. Das offizielle Video zu “Insomnia” HIER ansehen: https://www.youtube.com/watch?v=rmeHOehnhRE

“Ich wurde von dieser Refrain-Melodie geweckt und hatte in diesem Moment noch keine Ahnung, dass der Titel ‘Insomnia’ lauten würde”, erklärt Richie Kotzen. “Obwohl der Song um die Refrain-Melodie herum geschrieben wurde, hängt die eigentliche Endaufnahme stark von der Bassgitarre ab und davon, wie sie behandelt wird. Um den Sound zu erreichen, den man hört, läuft mehr als eine Bassspur gleichzeitig”, fährt Kotzen fort. “Es ist interessant, dass ich als Gitarrist bekannt bin, aber die Bassgitarre eine so wichtige Rolle in meiner Musik und bei meinem Songwriting spielt. Vieles von dem, was ich kreiere, entsteht aus den Zeilen, die ich für die Bassgitarre schreibe.” “NOMAD” wurde von Richie Kotzen geschrieben, aufgenommen sowie produziert und enthält acht neue Tracks, die Kotzens facettenreiche musikalische Bandbreite zur Schau stellen, wobei Kotzen fast jedes Instrument auf dem Album selbst spielt. Auf “NOMAD” bringt Kotzen seine vielfältigen Techniken und Einflüsse zum Ausdruck, von Hard Rock über 70er-Jahre-Soul und Funk bis hin zu Jazz-Fusion und R&B. All das ist mit seinem eigenen, einzigartigen Spiel- und Songwriting-Ansatz verwoben, während er seinen sich ständig weiterentwickelnden, unverwechselbaren Stil beibehält. “NOMAD” kommt am 27.09. und kann ab sofort hier vorbestellt werden: https://richiekotzen.lnk.to/NomadPR

RICHIE KOTZEN online:

https://www.richiekotzen.com/index.html
https://www.facebook.com/richiekotzenmusic
https://www.instagram.com/richie_kotzen
https://www.youtube.com/user/RichieKotzenOfficial
https://open.spotify.com/artist/6nYo7m5cO64bANRvilwVBb

Vergangenen Monat kündigte Half Waif alias Nandi Rose für den 04.10. ihr neues Studioalbum „See You At The Maypole“ auf ANTI- Records an. Der Longplayer ist erstanden, nachdem die frisch schwangere Rose im Dezember 2021 eine herzzerreißende Fehlgeburt erlitt, gefolgt von monatelangen medizinischen Komplikationen. “Ich trug buchstäblich den Tod in mir“, erklärt sie „mein Körper fror ein’.  Zur gleichen Zeit wurde bei Roses geliebter Schwiegermutter aggressiver Bauchspeicheldrüsenkrebs diagnostiziert; es fühlte sich an, als würde das Universum einen endlosen, grausamen Scherz spielen. Und so schrieb Rose, um sich selbst zu retten. Vor dem Morgengrauen schrieb sie in einer ruhigen Ecke des vermeintlichen Kinderzimmers, während ihr Mann auf der anderen Seite des Flurs schlief. Es waren Wiegenlieder für niemanden, ein Flüstern, das sich im Nebel auflöste. In “The Wild Edge of Sorrow: The Sacred Work of Grief ” von Francis Weller hebt der Autor die Bedeutung ritueller Räume hervor und wie viele Gemeinschaften dazu neigen, sich in diesen Räumen zu versammeln, wenn jemand einen geliebten Menschen verloren hat. Obwohl die Ursprünge vieler dieser Lieder in Isolation entstanden, entwickelten sich Roses Wiegenlieder bald zu einem kollektiven Aufruf an alle, die ihren eigenen Winter erleben. “See You At The Maypole“ ist ein Raum zum Klagen, nicht nur zum Beschwichtigen, sondern zum Verbinden. Wie lungenbrecherische Sing-a-Longs allein im Auto, Noten, die das offene Fenster verlassen, um von einem anderen aufgefangen zu werden. Jetzt präsentiert sie anhand des Songs “The Museum“,  einen neuen Auszug aus dieser Reise: Musikvideo 

“Es gibt ein Lagerhaus an der Spitze der Main Street in meiner kleinen Stadt, das in ein Museum für Shaker-Kunst umgewandelt wird“, beschreibt Rose die Bedeutung des Songs. Es ist nicht weit von meinem Haus entfernt, deshalb fahre ich ständig daran vorbei. Als ich ‘The Museum’ schrieb, dachte ich darüber nach, wie schön wahnhaft es ist, ein Museum zu einer Zeit zu bauen, in der die Welt den Höhepunkt der Klimakrise erreicht. Diese Idee, Möbelstücke in einem unberührten, weißwandigen Raum zu bewahren, während draußen alles zusammenbricht.“ Sie fügte hinzu: „Ich hatte auch eine Schlagzeile über Leute gelesen, die in Island an einem aktiven Vulkan Urlaub machen, und das schien mir das gleiche Gefühl zu geben wie das Museum – im Bau. Tourismus am Rande der Apokalypse. In der Zwischenzeit sprachen mein Mann und ich darüber, eine Familie zu gründen, eine Zukunft aufzubauen, und ich beschäftigte mich mit der Verantwortung, ein Kind in eine solche Welt zu setzen – in der Menschen für Selfies posieren, während die Erde explodiert“. Unmittelbar nach der Veröffentlichung des Albums wird Half Waif zwei Album-Release-Shows spielen – eine im Bundesstaat New York und eine in Brooklyn – und ab Anfang 2025 als Support für ‘See You At The Maypole’ durch das Land touren, darauf folgt Mitte Februar eine  EU/UK-Tour inkl. 1 exklusive Deutschland-Show in Berlin:

10.02.25: Berlin – Privatclub

Online:

https://x.com/HalfWaif

https://www.facebook.com/HalfWaif

https://halfwaif.com/

Foto: Terhi Ylimäinen

Die schwedischen Prog-Titanen OPETH werden ihr 14. Studioalbum, „The Last Will And Testament”, am 11. Oktober 2024 via Reigning Phoenix Music (RPM) / Moderbolaget auf den Markt bringen. Nach der äußerst erfolgreichen Veröffentlichung der ersten Single präsentiert die Band mit ‚§3‘ nun einen zweiten Vorgeschmack, den es HIER zu hören gibt. 900.000 Spotify-Hörer*innen, 500 Millionen plattformübergreifende Streams, über eine Million verkaufte Alben, mehrere Nummer-1-Scheiben, schwedische Grammy-Gewinne und zahlreiche Welttourneen: OPETH sind eine der wichtigsten Metal-Bands, deren einzigartiger Sound und deren packende Geschichten sie zu einem der wichtigsten Genre-Vertreter werden ließ und sie zu einem unter Musikerinnen und Musikern, aber auch Fans meistgeschätzten Acts machte. Frontmann Mikael Åkerfeldt kommentiert: „Versetzt euch selbst mal in kurz in meine Lage: Eure Band hat dieses neue Album am Start, das ihr mögt, gar liebt! Es bietet ein durchdachtes Konzept, das sich über alle acht darauf befindlichen Songs erstreckt. Geschrieben wurde es innerhalb von effektiv rund sechs Monaten, in denen ihr enorm viel Leidenschaft in dessen Entstehung gesteckt habt, ehe ihr es mit euren Freunden bzw. Bandkollegen aufgenommen habt. Der gesamte dahintersteckende Prozess hat einfach unglaublich viel Freude bereitet. Nun steht ihr kurz davor, das Album der Öffentlichkeit zu präsentieren, weshalb ihr darüber sprechen sollt. Bereitet eure Fans auf dessen Erscheinen vor. Lasst sie ungeduldig werden und macht es ihnen schmackhaft! Ihr möchtet ja eigentlich, dass die Leute es sich anhören, oder? Da ihr das Werk liebt, sollte dies ja ein Leichtes sein, nicht? An genau diesem Punkt stehe ich nun und sammle mich, um ein paar passende Worte zu unserer neuen ‚Single‘ zu finden, wobei mich die Bezeichnung ‚Single‘ verwirrt, weil sie in meinem Kopf mit den alten Zeiten verknüpft ist, in denen obendrein der Begriff ‚Hit‘ über ebenjener schwebte. Aber ihr wisst ja, dass das in unserem Fall nicht passieren wird! Dennoch möchte ich, dass die Leute sich das Ganze anhören. Unsere liebenden Fans werden sagen, dass sie unglaublich sei. Trotzdem möchte ich nicht wie ein Verkäufer oder gar ein egozentrisches Arschloch wirken, das denkt, dass es wie Midas alles zu Gold werden lässt (wobei…?). Dazu gesellt sich eine enorm ausgeprägte Form angeborener schwedischer Bescheidenheit, die mit dem Hochstaplersyndrom liebäugelt. Was sage ich also? ‚§3’ ist ab sofort verfügbar!” OPETHs 14. Studioalbum wurde von Åkerfeldt geschrieben, während er für die Texte Klara Rönnqvist Fors (THE HEARD, ex-CRUCIFIED–BARBARA) mit ins Boot holte. Aufgenommen wurde „The Last Will And Testament“ gemeinsam von Åkerfeldt und Stefan Boman (GHOST, THE HELLACOPTERS), der mit Joe Jones (KILLING JOKE, ROBERT PLANT) und OPETH auch für die technische Umsetzung verantwortlich war. Dem folgenden Abmischprozess nahmen Boman, Åkerfeldt und die übrigen OPETH-Musiker sich in den Atlantis Studios sowie den Hammerthorpe Studios (Stockholm, Schweden) an. Die auf „The Last Will And Testament“ zu hörenden Streicherarrangements wurden von Åkerfeldt und seinem wiederkehrenden Prog-Freund Dave Stewart (EGG, KHAN) geschrieben, während Stewart auch deren Aufnahmen in den Londoner Angel Studios leitete. Der stets parat stehende Künstler Travis Smith gestaltete bereits zum elften Mal ein Cover für die Band. Dieses Mal schuf er ein schauriges Bild, das an Stanley Kubricks berühmt-berüchtige „Overlook Hotel“-Fotografie erinnert. Miles Showell (ABBA, QUEEN) vollzog das Mastering des Albums, auch das der Vinyl-Fassung, in den Londoner Abbey Road Studios. Auf dem neuen Werk rollt Åkerfeldt u.a. dem prestigeträchtigen Flötisten und JETHRO–TULL-Frontmann Ian Anderson den roten Teppich aus. So sind Andersons markante Töne auf ‚§4‘ und ‚§7‘ zu hören, während er zu ‚§1‘, ‚§2‘, ‚§4‘ und ‚§7‘ auch als Erzähler beitrug. Neben ihm ist zudem EUROPEs Joey Tempest als Hintergrundsänger auf ‚§2‘ vertreten. Åkerfeldts jüngste Tochter, Mirjam Åkerfeldt, schließt die Gästeliste mit ihrer geisterhaften Stimme auf ‚§1‘ ab. „The Last Will And Testament“ fesselt durchweg, ist innerlich und äußerlich atemberaubend und stellt eines der bislang besten OPETH-Alben dar. Wie die Band über all die Jahre viele Fans in ihre verhängnisvollen Arme geschlossen hat, so lösen die Schweden erneut ihr Versprechen ein, mit großartiger Musik eine packende Geschichte zu erzählen – und das auch (wieder) mit Growls. Bestellt das Album HIER vor.

OPETH live: „The Last Will And Testament“ – Europatour 2025 w/ GRAND MAGUS
15.02.2025 DE Hamburg – Docks
17.02.2025 DE Köln – Palladium
18.02.2025 DE Berlin – Tempodrom
19.02.2025 DE München – Muffathalle

OPETH sind:

Mikael Åkerfeldt | Gesang, Gitarre

Fredrik Åkesson | Gitarre, Begleitgesang

Martín Méndez | Bass

Waltteri Väyrynen | Schlagzeug, Perkussion

Joakim Svalberg | Keyboards, Begleitgesang

Mehr zu OPETH:

https://x.com/officialopeth

https://www.facebook.com/Opeth

https://opeth.com/

Mit riesigen Schritten rückt der Veröffentlichungstermin von “S*x Sells” näher, dem neuen Album von AIRSTRIKE. Am 20.09.2024 ist es so weit. Doch zunächst stellen uns die sympathischen Hessen ihr neues Video “Rollercoaster” vor. Die Band beschreibt den Song: „Rollercoaster“ ist der nächste, doch recht groovige Track. Hier knallen eher 70s Vibes durch. Er entstand auf eher unerwartete und intensive Weise. Julio war wütend über irgendetwas und tippte bereits Songtexte in sein Handy, während Michi beiläufig ein Riff auf der Gitarre spielte. Julio, noch immer wütend, schlug vor, das Riff mit einer weiteren, unkonventionellen Folge zu erweitern. Michi hat nach ein paar Versuchen genau das getroffen, was Julio im Kopf hatte. Und dann passierte es. Die ganze Band fand sofort den richtigen Vibe, als hätte der Song schon immer existiert und nur darauf gewartet, von uns gespielt zu werden. Julio, der seine Wut kanalisierte, fing an zu singen und entwickelte den Refrain „Rollercoaster“, der perfekt die verrückten Höhen und Tiefen von Beziehungen einfängt. Innerhalb von 5-10 Minuten war der Kern des Songs geboren. Natürlich kamen später noch ein paar Feinheiten dazu, aber die Magie dieses Moments macht den Track zu dem, was er heute ist. Video: https://www.youtube.com/watch?v=DfTbwTRTIpM

New Wave Of Classic Rock mit einer unbändigen Spielfreude und mit einer mächtigen Portion Herzblut – das sind AIRSTRIKE. Demnächst ist die Band um Sänger Julio Noriega übrigens Live zu erleben, denn AIRSTRIKE machen sich auf, um KISSIN’ DYNAMITE auf deren “Back With A Bang”-Europatour zu begleiten. 

Promised Land 

Video “27 Club”

Hier könnt ihr “S*x Sells” vorbestellen

Eine Gang, die ihre gemeinsame Leidenschaft für Rock’n’Roll und somit definitiv energiegeladene Musik teilt. Auf ihrem Debütalbum “Red Born Reborn”, das am 01.09.2023 erschien, zeigt die Band, dass sie mit ihrer Interpretation von der “New Wave Of Classic Rock” genau das zelebrieren, was den Fan von Stars wie AEROSMITH, GUNS n’ ROSES oder auch GRETA VAN FLEET aus der Komfortzone (mit)reißt. Die Band bietet feinsten und modernen Classic-Rock, der nichts auslässt. Es geht um Love, Peace und natürlich Rock’N’Roll, da darf natürlich auch eine gehörige Portion “Badasserie” nicht fehlen.

AIRSTRIKE Tourdaten:
04.10.2024 TonHalle München (GER)
05.10.2024 E-Werk Köln (GER)
06.10.2024 Schlachthof Wiesbaden (GER)
08.10.2024 Barba Negra Blue Stage Budapest (HU)
09.10.2024 Szene Wien (AT)
11.10.2024 Haus Auensee Leipzig (GER)
12.10.2024 Sono Centrum Brno (CZ)
13.10.2024 Kulturbrauerei Kesselhaus Berlin (GER)
25.10.2024 Z7 Pratteln (CH)
26.10.2024 Music Hall Geiselwind (GER)
27.10.2024 Metropool, HJ Zaal Enschede (NL)
29.10.2024 Trabendo Paris (FR)
30.10.2024 La Rayonne Lyon (FR)
01.11.2024 Trix Antwerpen (BE)
02.11.2024 Große Freiheit Hamburg (GER)
28.12.2024 Volksbank Messe Balingen (GER)

2017 gegründet, haben sich AIRSTRIKE schnell einen Namen in ihrer Heimatregion Nordhessen gemacht und konnten bereits in zahlreichen Shows ihr Können unter Beweis stellen. In 2021 erfuhr die Band eine Neuformierung, bei der Frontmann Julio Noriega aus Peru das Trio ergänzte. Seitdem haben sie ihre musikalische Identität gestärkt und wollen auf die Bretter, die die Welt bedeuten. Bereits im Jahr 2022 war Julios Talent übrigens beim TV Format  “The Voice of Germany” zu bestaunen.
AIRSTRIKE Line-Up:
Julio Noriega – Vocals
Michi Loewe – Guitar
Flo Finger – Bass
Johnny Glitsch – Drums

Online:

https://www.facebook.com/air.strike.rock

https://www.airstrike-band.com/